No dia 18 de dezembro de 2019 eu e minha irmã @LuciaMeyer fomos a MIS - Museu da Imagem e do Som em São Paulo desfrutar das criações e invenções do gênio Leonardo Da Vince.
Aqui encontramos a mais completa e detalhada investigação sobre o trabalho de Leonardo da Vince.
Havia 8 áreas temáticas contando a trajetória do grande gênio renascentista e trazendo réplicas das máquinas desenhadas por ele.
Aqui está a maquete de uma casa com vários pisos em andares diferentes para que não fossem atingidos pela enchente em época de chuva.
O primeiro projeto conhecido de uma bicicleta é um desenho de Leonardo da Vinci sem data, mas de aproximadamente 1490
Carro de autotração com explicação logo abaixo da imagem.
Leonardo Da Vince não destacava a pintura dentre tantas das suas habilidades, ele quando ia se apresentar sempre dizia que tinha conhecimento em arquitetura, engenharia civil, matemática, escultura, óptica, anatomia humana, era inventor, cientista e pintava.
A pintura vinha sempre no final da lista.
Aqui está a linha do tempo no que se refere às suas obras de arte na pintura
Havia anotações que mostravam desenhos de espelhos côncavos que concentrariam raios de luz a partir de diversos ângulos ajudando a entender mais sobre o funcionamento da Óptica, como podemos ver abaixo na réplica que foi produzida para a exposição.
Leonardo foi responsável por um grande número de invenções que estavam muito à frente do seu tempo. Se o homem tivesse dado crédito para todos os seus inventos teríamos avançado muito mais rapidamente no processo evolutivo.
Entre os itens estão um modelo de paraquedas, asa delta, tanques blindados, escavadeiras, robô, aparelho para mergulho submarino e até uma ponte giratória.
É sabido que ele escrevia da direita para a esquerda e de baixo para cima. Isso pode ser comprovado nessas anotações
Para a exposição reproduziram o alfabeto da direita para a esquerda.
Da Vinci deixou um grande legado artístico, principalmente, no que diz respeito às suas obras. Criou técnicas que até então nunca tinham sido utilizadas e transformou o mundo das artes. Ele aperfeiçoou o uso do sombreamento, o chamado sfumato, em suas pinturas.
Já na escultura, utilizava o uso da perspectiva para modelar objetos em superfícies bidimensionais e até tridimensionais. Nas artes plásticas, foi um dos primeiros italianos a usar a técnica de óleo sobre tela. Geralmente, retratava em suas pinturas temas religiosos.
Em sua trajetória como artista, da Vinci criou mais de 30 obras, contudo, nem todas foram concluídas, é o caso de “A adoração dos magos”, “São Jerônimo no deserto” e a “Batalha de Anghiari”. Inúmeros desenhos, esboços e páginas de notas foram encontradas após sua morte.
Catalogamos as principais obras de Leonardo da Vinci em ordem cronológica. Confira:
- “Anunciação”: 1475-1480
- “Adoração dos Magos”: 1481
- “A última ceia”: 1498
- “Mona Lisa ou La Gioconda”: 1503-1505
- “A Virgem e o Menino com Santa Ana”: 1510
- “São João Batista”: 1514
A Última Ceia
“A Última Ceia” é uma pintura sobre a parede do refeitório do Convento de Santa Maria Delle Grazie, em Milão, Itália, na qual Da Vinci utilizou a técnica de afresco mais comum, que era a de têmpera de ovo sobre reboco úmido. A pintura representa o momento bíblico em que Cristo compartilha sua última refeição com os discípulos.
Estudiosos de Da Vinci afirmam que o momento retratado é aquele em que Cristo afirmava "um de vós me há-de trair" e os discípulos estarão perguntando "Sou eu, Senhor?". A análise baseia-se na agitação dos apóstolos na pintura, por meio de gestos dramáticos e expressões que demonstram apreensão e inquietação. Essa obra de Leonardo da Vinci tornou-se a marca registrada do artista.
“A Última Ceia” também é vista com uma perfeita simetria em sua composição, já que distribui os 12 apóstolos em quatro grupos de tríades e Cristo como o elemento central. Traçando duas diagonais, teremos como ponto de intersecção a fronte de Cristo, centro e ponto de fuga da composição, para onde todo o movimento é convergido.
“Mona Lisa”
“Mona Lisa” ou “La Gioconda” é um quadro feito por da Vinci e está entre os mais famosos e populares do mundo. Trata-se de uma pintura em óleo sobre madeira de álamo feita utilizando a técnica do sfumato. Retrata a figura de uma mulher com um sorriso tímido e expressão introspectiva. Atualmente, está exposta no Museu do Louvre, em Paris, França.
Apesar de seu rosto ser um dos mais reconhecidos da história, a identidade da modelo que posou para Leonardo da Vinci continua sendo um dos maiores mistérios da obra. Há várias teorias sobre quem tenha sido, mas três parecem ser mais relevantes e de credibilidade, sendo transmitidas ao longo da história. (Fonte)
Fizemos uma brincadeira... No fundo toda mulher quer ser uma Mona lisa
E fizemos o registro com a Mônica Lisa
Aqui com um dos seus quadros mais perfeitos, o de João Batista.
São João Batista é um óleo sobre madeira, pintado por Leonardo entre os anos 1513 e 1516. É possível que tenha sido a última obra do artista, já nos últimos anos da Renascença e no início do Maneirismo.
Nesta pintura São João tem o dedo indicador da mão direita apontando para o céu (um gesto fartamente repetido nas obras do artista), talvez reforçando a importância do batismo para a salvação da alma.
Esta representação da figura de São João Batista vai contra todas as demais até então que apresentavam o santo como uma figura magra e feroz.
Aqui ele é representado sobre um fundo escuro e indecifrável, e com traços para muitos mais femininos que masculinos.
